Dobre nawyki, które pomagają w rozwoju rysunkowym. Jak wygospodarować czas na rysowanie?
Czy masz czasem wrażenie, że mimo wytężonej pracy, nie czujesz wyraźnej poprawy swoich zdolności rysunkowych? Być może chcesz się rozwijać, jednak nie możesz znaleźć czasu i energii na to, żeby przysiąść do kartki?
Od swoich kursantów bardzo często słyszę te trzy słowa— „Nie mam czasu”. Osoby w każdym wieku, począwszy od ukończenia szkoły podstawowej, zwykle nie potrafią wygospodarować czasu na rysunek. Powodem niekoniecznie jest brak motywacji czy chęci do nauki. Jest to przede wszystkim kwestia odpowiedniego zarządzania czasem i budowania dobrych nawyków.
Rutyna w rysunku
Możliwe, że nie rysujesz w domu nastawiając się na to, że trzeba na rysunek poświęcić dużo czasu. Na przykład trzy godziny - tyle, ile trwają zajęcia w Dominie. Tylko jak znaleźć całe trzy godziny dziennie w ciągu tygodnia? Dla wielu jest to niemożliwe bez zarywania nocek. A gdyby tak trzy godziny zamienić na 15 minut, pół godziny? To już jest łatwiejsze do wyobrażenia. Jak już usiądziesz do rysunku, to kwadrans może okazać się niewystarczający. I zaczniesz rysować dłużej. Z rysunkiem może być jak z bieganiem - czasem najtrudniejszą czynnością jest wyjście z domu. Postaraj się więc stworzyć sobie takie warunki - mentalne i przestrzenne, w których sam moment rozpoczęcia rysunku nie będzie wiązał się w twojej głowie z czymś nieprzyjemnym.
Czy 15 minut rysunku w tygodniu wystarczy, żeby zostać dobrym artystą? Absolutnie nie! Jeśli naprawdę chcesz osiągnąć sukces na swoim polu artystycznym musisz pracować dużo, celowo i konsekwentnie. Stworzenie rutyny to ważny i trudny aspekt tej pracy. Trudny, ponieważ z rutyny łatwo jest zrobić obowiązek, a obowiązek nie kojarzy się przyjemnie. Nie mając zewnętrznego przymusu do codziennej pracy, tak jak w szkole, po jakimś czasie można się zniechęcić i ją porzucić. Potrzebny jest też wewnętrzny przymus, czyli twoja własna potrzeba konsekwencji i rysowania. Warto poświęcić trochę czasu na to, żeby zastanowić się, jaki są twoje dalekobieżne cele i co pomoże ci w ich osiągnięciu. Kiedy już ustalisz swój cel, możesz do niego wracać za każdym razem, kiedy dopadnie cię zniechęcenie.
Rutynę codziennego rysowania trudno jest utrzymywać, samemu sobie będąc zarówno nadzorującym, jak i uczniem. Warto znaleźć więc osobę, która na bieżąco będzie kontrolowała postępy twojej pracy. Może to być prowadzący twoje zajęcia w dominie lub inny autorytet, którego słowa cenisz. Stworzy to dla ciebie dodatkową motywację zewnętrzną. Dzielenie się takim rysunkowym wyzwaniem z innymi zwiększa szansę na to, że nie porzucisz swojej rutyny. Jednocześnie możesz otrzymać cenne wskazówki i korekty.
Satysfakcja z dużej, skończonej pracy jest spora, jednak perspektywa czasu, który trzeba w nią włożyć, może odbierać chęci. Dobrą metodą jest zostawianie w zasięgu wzroku pracy, którą chcesz dokończyć. Może to być rysunek rozpoczęty na zajęciach. Kiedy rysuję większą pracę, wychodząc z domu rano zostawiam ją na biurku. Mimo, że często wracam zmęczona po zajęciach, jej widok skłania mnie do rysowania. Nie zawsze trwa to długo, czasem faktycznie spędzam nad pracą jedynie kwadrans. Jednak, z każdym dniem, posuwa się ona do przodu.
Wolna pracownia rysunkowa
Jeśli jesteś osobą społeczną, której dobrze pracuje się z innymi, zachęcam Cię do uczestnictwa na zajęciach w wolnej pracowni Domina. Na zajęciach możesz rysować to co chcesz— kończyć pracę z kursu, pracować nad portfolio lub tworzyć osobiste projekty. Przebywanie w miejscu, które kojarzy ci się już z pracą rysunkową wpływa pozytywnie na koncentrację. W pracowni nie ma takich czynników rozpraszających jak w domu. Ponadto, na miejscu jest prowadzący, który może udzielić ci korekty.
Rozwój
W zależności od tego, w którym miejscu jesteś jako twórca, na swojej drodze napotkasz różne problemy. Jako początkujący będziesz na bieżąco odczuwał efekty swojego rozwoju. „Progress” początkującego rysownika jest dużo szybszy. Na początku swojej przygody z rysunkiem efekty nauki zaczniesz zauważać relatywnie szybko. Dochodząc do momentu, w którym zaczniesz coś potrafić, twój rozwój rysunkowy naturalnie się spowolni. Może to być kolejnym czynnikiem, zniechęcającym do dalszej, wytężonej pracy. Z kolei bardziej zaawansowani twórcy mają swoje ulubione dziedziny rysunkowe i określony, indywidualny styl. Jest to strefa komfortu, z której bardzo niechętnie się wychodzi. Pojawia się też art block, czyli czasowe zniechęcenie i trudność w pracy. Dlatego właśnie utrzymanie ciągłości w swoim rozwoju może okazać się trudniejsze niż samo rozpoczęcie i odnalezienie swojej drogi artystycznej. Podejmowanie nowych wyzwań i ciągła nauka to cechy dobrego artysty! Niezależnie od umiejętności, warto pracować tak, aby nieustannie się rozwijać.
Pamiętaj, że twój warsztat rysunkowy w żadnej mierze nie zależy od talentu. Talent nie istnieje! Jeśli chcesz być dobrym artystą, musisz dużo tworzyć. Tu nie ma drogi na skróty.